buen viaje Sol

Travelling Vertical

Media luna
Director: Baham Ghobadi
Año: 2006

La película narra el viaje de un grupo de músicos de origen Kurdo que con la caída del régimen de Saddam Hussein tienen la posibilidad de ejecutar su música en territorio iraquí. Sin embargo para llegar a su objetivo deben sobreponerse a situaciones vinculadas con las normas establecidas de la sociedad de regiones del medio oriente. Ya que sus canciones a pesar de ser conocidas son prohibidas tocarlas en Iraq, debido a situaciones políticas y religiosa. A pesar de eso, el maestro del grupo de músicos y padre de la mayoría de ellos, un hombre de edad avanzada, obstinado en llegar a su destino los guía hacia Iraq a través de una geografía llena de paisajes que relevan poca esperanza.

La historia de Mamo como se llama el músico quien es el personaje principal, hace contrapeso en el discurso de la cinta, porque la carga dramática recae sobre él, debido a que constantemente se ve confrontado con un destino que lo obligaría muy a pesar de él a no llevar a cabo su concierto. Entonces por un lado vemos la ironía de los demás personajes al momento de afrontar calamidades como tratar de escapar de un viaje que no desean hacer, a ser detenidos por militares que destruyen sus instrumentos y se llevan a la solista principal del grupo para volver a exiliarla. Y desde otro punto Mamo lidiando en contra de la muerte que a cada instante se pone a un paso, igual que si fuera el ultimo obstáculo para poder tocar su música.

La cinta en su totalidad esta llena del peso emocional de un pueblo que en toda su historia ha tenido que estar en lucha constante, ejemplo claro son la fuerza y a su vez la simpatía que se siente por los personajes. También tendríamos que considerar que esta película ya no solamente se conduce hacia la línea social sino que ahora el cine de medio oriente se extiende hacia situaciones intimistas, en este caso vemos a un personaje confrontado con la muerte y no por el hecho de estar en medio de un conflicto bélico.

Travelling vertical

Bella todos los días
Director: Manoel de Oliveira
Año: 2006

Bella todos los días inicia en un salón para concierto donde la orquesta interpreta la sinfonía numero ocho de Dvorak, entonces la imagen de Hasson envejecido, entre la audiencia reconoce a Séverine, despertando un deseo guardado hace 40 años: aprender e interpretar la personalidad de Severine que lo intriga desde que eran jóvenes. Así es como esta secuela de bella de día (L. Buñuel, 1977) da comienzo. Una cinta sin pretensiones y sencilla en su estructura narrativa, la cual de forma pausada nos cuenta una historia de belleza distinta, donde los personajes han madurado no solo físicamente, ejemplo claro es el trabajo que se aprecia en el guión que sirve para exaltar la película de Buñuel, en parte da a conocer la manera en que entendió Manoel de Oliveira a bella de día y revive personajes entrañables del mundo del cine.



Paranoid park
Director: Gus Van Sant
Año: 2007

Paranoid park es la tercera película de Gus Van Sant que toca problemáticas relacionadas a el paso de la juventud a la madurez del ser humano; igual que sus trabajos anteriores el director es preciso, contundente y verosímil, haciendo a la película una visión sincera sobre lo que viven los jóvenes actualmente. Esto no quiere decir que el contexto de la película sea similar en todos los países, pero si demuestra que el mundo esta lleno de conflictos y las personas tienen que encontrar una solución a estos o definitivamente derrumbarse. Una historia intimista presentada a partir del personaje principal que lleva a estados de duermevela y nos retrocede en el tiempo, al grado de sentir que aun arrastramos broncas de la juventud. Además se ve que cada escena fue explotada al máximo y la música es perfecta.

Travelling Vertical

Sin lugar para los débiles
Dirección: Ethan y Joel Coen
Año: 2007

No hay duda de que los trabajos realizados por el monstruo de dos cabezas, que son los hermanos Coen, siempre incluirán historias sobresalientes, estructuradas en la violencia, la ironía, reflexión y análisis.
Esta nueva película nos lleva a la frontera norteamericana, donde los paisajes son despoblados, áridos, un paraíso para el crimen de cualquier estilo. La historia nos cuenta sobre un hombre que la sociedad estadunidense clasificaría como white trash, quien halla la oportunidad de cambiar su vida, cuando en medio del desierto encuentra dos millones de dólares. Dinero perteneciente a una operación de drogas culminada en una matanza. A partir de este evento la película comienza a revelarse, a través del asesino que busca el dinero perdido y el aguacil que trata de encontrar un sentido a la cadena de violencia que se esta generando, desde el punto de vista de alguien consciente del comienzo de un nuevo orden, que también significa el final de una generación de hombres como él.



Los tres entierros de Melquiades Estrada
Dirección: Tommy Lee Jones
Año: 2005

Esta película nos narra la amistad surgida entre dos hombres de diferentes culturas, pero con una manera de sentir la vida de forma similar. Uno de los personajes es un texano que toda su vida se ha dedicado a actividades del campo, prácticamente podríamos considerarlo un vaquero de ultima generación que vive en un lugar cercano a la frontera norteamericana. El otro personaje es un mexicano que en busca de trabajo, cruza la frontera. En el desarrollo de la película vemos distintos aspectos de vida de quienes están atrapados en un lugar fronterizo; situaciones que van narrando la película.
Melquiades como se llama el mexicano es asesinado por un patrullero fronterizo y el amigo de Melquiades al descubrirlo considera llevar el cuerpo de Melquiades de vuelta a México. Llevando a pie al hombre que mato a su amigo como penitencia de sus actos. En un viaje a través del desierto que servirá de redención para cada uno de ellos.